沉香亭畔走妖狐，凝碧池头宴芳草

鉴赏

这首《唐人羯鼓歌》由明代诗人胡俨所作，通过细腻的笔触描绘了唐代羯鼓演奏的场景与情感。诗中运用了丰富的比喻和生动的意象，展现了音乐艺术的魅力以及它对人心灵的触动。

“手如白雨点，头若青山峰”，以形象的手势和头部的姿态，暗示了演奏者技艺的高超和专注。接着，“牙床不动花楸急，太蔟震越凌高空”描绘了羯鼓激昂的节奏和强烈的震撼力，仿佛能穿越云霄，触动人心。

“小殿风清日初旦，云母屏开烟雾散”营造了一种清新的早晨氛围，预示着美好事物的开始。随后，“千葩万卉浅含春，一曲未终俱焕烂”则将音乐比作春天的花朵，绽放出生命的光彩，表现了音乐的感染力。

“花奴秀莹玉无瑕，砑光帽子红槿花”通过对比，赞美了演奏者的纯净与美丽，以及服饰的精致。最后，“绝伦之艺谁得似，梨园弟子空咨嗟”表达了对卓越技艺的敬仰，以及对无法完全模仿的遗憾。

“苑中正奏春光好，如何翻作秋风早”转折中蕴含深意，从美好的春景突然转为凄凉的秋风，暗示了时光易逝，美好事物难以长久。接下来，“沉香亭畔走妖狐，凝碧池头宴芳草”描绘了特定场景下的不和谐，可能象征着社会的变迁或个人命运的起伏。

“长安月冷夜沉沉，旧曲听来思不禁”表达了对过去美好时光的怀念，以及在寂静夜晚中对往事的深深思念。最后，“耶娑色鸡短无尾，却忆开元泪满襟”以动物的形象结束，可能是对历史兴衰的感慨，以及对唐朝盛世的追忆，泪水满襟则表达了深深的哀伤与怀念。

整首诗通过丰富的意象和情感的层层递进，不仅展现了音乐艺术的美妙，也反映了诗人对历史、人生和自然的深刻思考。