玉工割取到人间，琢出瓶子和梅看

鉴赏

这首诗描绘了一幅静谧优美的画面，诗人通过对梅花和水精瓶的细腻描写，表达了对自然之美的赞叹和对物是不断变化的感慨。首先，“何人双赠水精瓶，梅花数枝瓶底生”两句，设定了整个诗的意境：有人送来了两个精致的水晶瓶，瓶中竟然生长着几枝梅花，这种不可能发生在现实中的情景，使得诗歌更添几分神奇。接下来的“瘦枝尚带折痕在，隔瓶照见透骨明”则描绘了梅枝的细致之处，它们虽然纤弱，但仍然带着被折断的痕迹，这种细节展示了诗人的观察力和对美的追求。

“大枝开尽花如雪，小枝未开更清绝”两句，进一步描绘梅花的美丽，它们或是盛开如雪，或是尚未开放但更显得清新脱俗。紧接着，“争从瓶口迸出来，其奈堪看不堪掇”则表达了诗人对这种美景的无奈和喜悦，美得让人难以自持。

“人言水精初出万壑时，欲凝未凝如冻脂”这两句，是对水晶瓶中水珠的一种比喻，水珠像是刚从山涧中冒出来的，尚未完全凝固，如同即将结冰的脂肪。下文“上有江梅花正盛，吹折数枝堕寒镜”则是对梅花的进一步描写，它们在江边盛开，被风吹落，像是掉进了一个冷冽的镜中。

“玉工割取到人间，琢出瓶子和梅看”两句，讲述了水晶瓶的制作过程，是由巧夺天工的匠人将自然界中的美景切割并雕琢成这样一件艺术品。末尾，“至今犹有未凝处，瓶里水珠走来去”表达了诗人对这种美景的珍惜和感慨，即便是现在，这种美也仍然存在，但却是在不断变化中。而“只愁窗外春日红，瓶子化作亡是公”则是诗人的内心独白，对于即将到来的春天，担忧着眼前这份珍贵的美景最终会随时间而逝去，变得一无所有。

整首诗通过对梅花和水晶瓶的描写，以及对自然界中美好事物易逝的感慨，展示了诗人深厚的情感和高超的艺术造诣。