晚风归袂失炎蒸，却忆冰壶此段清

鉴赏

这首诗描绘了听琴时的美妙体验和心境变化。诗人王庭圭通过细腻的笔触，展现了音乐带来的超脱与宁静。诗中“焦桐”象征着未经雕琢的自然之物，而“朱丝”则代表了艺术的注入，两者结合后，产生了“太古音”，让听者在音乐中忘却尘世的烦恼，达到了精神上的升华。

“官厅曾有一日闲，奏刀未觉肯綮难。”这两句运用比喻手法，将听琴比作官员处理政务，即使面对繁杂事务也能心无旁骛，表现出音乐对心灵的净化作用。

“抱牍两衙凫雁退，目送飞鸿聊一弹。”描述了听琴时的专注与内心的平和，仿佛时间静止，只有音乐与心灵的交流。

“爽气朝来如有约，幽林鸟语山间乐。”进一步渲染了听琴环境的清幽与和谐，音乐如同大自然的一部分，与周围环境融为一体，给人以心灵的慰藉。

“琴罢挥毫各赋诗，满袖珠玑何璀错。”写出了听琴后的创作灵感，音乐激发了诗人的创作欲望，使得诗人的作品如同璀璨的珍珠，充满智慧与美感。

“晚风归袂失炎蒸，却忆冰壶此段清。”描绘了夜晚听琴后的清凉感受，以及对音乐纯净品质的回忆，表达了对音乐深刻印象的留恋。

“酒醒月白重开匣，更作松风夜雨声。”最后两句通过酒醒后再次打开琴盒，仿佛又听见松风夜雨的声音，表达了对音乐的无限怀念与向往，以及音乐在人心中的永恒价值。

整体而言，这首诗通过对听琴过程的细腻描绘，展现了音乐对心灵的深刻影响，以及音乐与自然、情感之间的和谐统一，体现了中国古典文学中对音乐美学的独特追求和深刻理解。