坐有周郎应错顾，箫吹秦女亦须降

鉴赏

这首《题米家童》由明代诗人范景文所作，通过细腻的笔触描绘了米家童演唱的独特魅力。诗中运用了丰富的比喻和拟人手法，展现了演唱者技艺的高超与情感的丰富。

“生自吴趋来帝里，故宜北调变南腔。”开篇即点出演唱者的背景与风格特点，他来自江南，却能以北方的调子演绎南方的曲调，这种融合南北特色的演唱风格，为听众带来了全新的听觉体验。

“每当转处声偏慢，将到停时调入双。”进一步描述演唱过程中的技巧与情感表达。在歌曲转折之处，声音显得格外悠长，而在接近结束时，又巧妙地融入了双音，使得整个演唱既富有节奏感，又充满了情感的起伏。

“坐有周郎应错顾，箫吹秦女亦须降。”这里运用典故，将演唱者与历史上的音乐大师相提并论，暗示其技艺之高超。周郎（周瑜）是三国时期著名的音乐家，秦女则是传说中的音乐天才，通过这样的比喻，强调了演唱者不仅技艺出众，还能引发听众强烈的情感共鸣。

“恐人仿此翻成套，轻板从今唱大江。”最后两句表达了对演唱者创新精神的赞赏与期待。担心有人模仿这种独特的演唱方式，形成固定的套路，希望演唱者能够继续探索新的音乐之路，让轻快的旋律传遍大江南北。

整首诗通过对演唱者技艺与情感的细腻描绘，展现了中国古典音乐的魅力与演唱艺术的高妙境界。