和弄阳春玉柱温，高张霹雳冰弦折

鉴赏

这首诗《听琴篇赠卞琴师》由明代诗人邓云霄所作，描绘了听琴的美妙体验，以及对琴师技艺的赞美。诗中通过细腻的笔触，展现了音乐与自然、情感的交融，以及听者心灵的净化过程。

首句“羡君幽且静，调琴先调心”，表达了对琴师在宁静环境中调琴的羡慕，暗示了音乐创作前的心境准备。接着，“示我无弦趣，徐得山水音”则引出了音乐的意境，仿佛在无弦之琴中，听到了山水间的自然之音，体现了音乐超越物质形式的精神内涵。

“此时明月方出岭，银塘雨歇澄鲜景”描绘了一幅月色初升、水面澄清的画面，为听琴营造了静谧而美好的背景。随后，“帘外清风飏篆烟，林间宿鸟低花影”进一步渲染了环境的宁静与和谐，使得听者的心灵得以放松。

“主宾相对两忘言，心远神清指不繁”表现了听琴时主客双方心灵相通、忘却言语的状态，强调了音乐能够触动人心深处的情感。接下来的“恍惚离鸾临镜舞，逶迤以产绕堂翻”运用生动的比喻，描绘了音乐如同离鸾在镜中翩翩起舞，又如蜿蜒的流水在堂上回旋，形象地展示了音乐的流动性和感染力。

“堂下幽兰团白雪，又听归风催鹤别”将音乐与自然景象相结合，仿佛在幽兰环绕的雪地中，听到了归风催促着仙鹤离别，进一步深化了音乐与自然、情感的融合。

“和弄阳春玉柱温，高张霹雳冰弦折”通过对比手法，展现了音乐从柔和到激昂的变化，如同春日温暖与夏日雷鸣的不同情感表达。接下来的“长侧与短侧，大游复小游”则可能是指音乐旋律的复杂变化，既有悠长的旋律也有短暂的跳跃。

“思归鲁女怨，送远楚妃愁”引用古代故事，表达了音乐中蕴含的情感深度，仿佛在诉说历史人物的离愁别绪。接下来的“乌夜啼时声咽咽，雉朝飞处恨悠悠”则通过自然界的生物声音，进一步增强了音乐情感的表现力。

“言迟欲速皆闲雅，迟似蟹行速走马”通过对比，赞扬了音乐演奏的从容不迫与节奏的多变，既慢如螃蟹爬行，又快如骏马奔腾，展现了音乐艺术的多样性和高超技艺。

“萧瑟松风入壑深，奔腾石峡流泉泻”再次将音乐与自然景象相连，仿佛松风在山谷中回荡，泉水在石峡中奔腾，展现了音乐的广阔与力量。

“相如文采动琼环，叔夜丰神比玉山”通过引用历史上的文学家和音乐家，赞美了琴师的才华与气质，如同司马相如的文采动人，嵇康的丰神如玉山。

“此君琴格尤高贵，平正优游兼果毅”直接赞美了琴师的琴艺高超，不仅平和正直，而且在演奏中展现出果敢与坚定。

“共道清泠合古音，宁知洞越含元气”表达了对音乐与古音、宇宙元气相合的感慨，强调了音乐的深远意义。

“罢琴明月照房栊，人坐冰壶碧落中”描绘了听琴结束后，月光洒满房间，听者仿佛置身于清澈透明的天地之中，心灵得到了净化。

“朗朗四天无障翳，寥寥五蕴尽归空”进一步强调了音乐带来的精神净化效果，仿佛四面八方都变得明亮开阔，五蕴（佛教术语，指色、受、想、行、识）都被空寂所包容。

“更阑夜久客欲起，散步中庭净如水”描述了夜深人静时，客人起身散步的情景，庭院如同清水一般宁静。

“平生不好郑卫声，此夜洗尽淫哇耳”表达了诗人对传统音乐的偏好，认为这夜的音乐如同清泉洗涤了内心的杂音。

“肯惜知音一再弹，朝朝扫径期之子”最后表达了诗人愿意再次聆听琴师演奏的愿望，期待与知音共赏音乐之美。

整首诗通过对听琴体验的细腻描绘，展现了音乐艺术的魅力及其对人心灵的深刻影响，同时也表达了对琴师技艺的崇高敬意。