世传百本无一真，抹青涂紫俱门人

鉴赏

这首诗由明代诗人边贡所作，名为《题石田画二首为杨仲深作》（其二），通过描绘对一幅画作的深刻感悟，展现了诗人对于艺术作品独到的理解和欣赏。

诗中首先提到“平生不识石田子”，意味着诗人在此之前并未直接认识或了解画作的创作者石田子，而是通过画作本身与其产生了一种精神上的交流。接着，“往往相逢画图里”则表达了画作如同一面镜子，让诗人得以在其中遇见不同的人物和情境。

“世传百本无一真，抹青涂紫俱门人”两句，揭示了艺术创作中的模仿与创新问题。诗人指出，流传于世的众多作品中，真正能体现原创性和独特性的并不多见，许多都是在模仿前辈的基础上进行的创作。这里的“抹青涂紫”形象地描绘了艺术家们使用色彩的过程，同时也暗含了对模仿行为的反思。

接下来，“秋高对此双眼豁，倏然置我溪与壑”两句，描述了当诗人面对这幅画作时，内心产生了强烈的共鸣和震撼。仿佛在秋天高远的天空下，画中的景象突然将他置于溪流与山谷之间，让他感受到了自然的壮丽与宁静，体验到了一种超越日常生活的超脱感。

最后，“君不闻画家贵意不贵工，只在冥冥漠漠中”两句，强调了艺术作品的价值在于其蕴含的情感和意境，而不仅仅是技巧的精湛。诗人认为，真正的艺术作品能够触动人心，引发深层次的思考和情感共鸣，而这种价值往往隐藏在作品的内在精神之中，需要观者用心去感受和领悟。

整体而言，这首诗通过对一幅画作的细腻描绘和深刻解读，展现了诗人对于艺术本质的独到见解，以及对自然美景的赞美之情。