古人且失风人旨，何怪俗眼轻填词

鉴赏

这首诗由清代诗人纳兰性德所作，名为《填词》。诗中探讨了词与诗的不同之处，以及词在文学中的独特地位。

诗开篇即点明词与诗的关系：“诗亡词乃盛，比兴此焉托。”指出在诗歌衰微之时，词得以繁荣发展，并以比兴手法寄托情感。接着，“往往欢娱工，不如忧患作”两句，对比了词在表达情感时，往往能更深刻地描绘忧愁与痛苦，而非仅仅停留在欢乐的层面。

“冬郎一生极憔悴，判与三闾共醒醉”引用了唐代诗人杜牧（字牧之，别称冬郎）和屈原（三闾大夫）的例子，表达了词人在创作时可能经历的孤独与痛苦，与古代文人的相似心境。接下来，“美人香草可怜春，凤蜡红巾无限泪”进一步描绘了词中常出现的哀婉情调，通过美丽的意象与泪水，展现词的情感深度。

“芒鞋心事杜陵知，唯今只赏杜陵诗”则提到唐代诗人杜甫（字子美，号杜陵野老），暗示词与诗在情感表达上的相通之处，同时也表达了对杜甫作品的欣赏。最后，“古人且失风人旨，何怪俗眼轻填词”指出即便古代诗人也难以完全把握词的精髓，因此现代人对词的评价不应过于苛责。

“词源远过诗律近，拟古乐府特加润”总结了词的特点，认为其源头更为深远，而形式上更加接近于古乐府，同时在语言运用上更加细腻丰富。

“不见句读参差三百篇，已自换头兼转韵”则以《诗经》为例，强调词在句式、韵律上的灵活性，与传统诗歌相比，词在形式上更为自由多变。

综上所述，《填词》一诗通过对词与诗的比较，展现了词在文学艺术中的独特魅力与价值，同时也反映了词在情感表达上的深度与广度。