坐中宾客皆叹息，一叶一叶秋萧骚

鉴赏

这首诗《题杨谕德墨竹》是明代诗人胡俨所作，通过描绘一幅墨竹图，展现了诗人对竹子坚韧不拔精神的赞美与向往。

开篇“王郎泼墨写错刀”，以夸张的手法形容画师杨谕德挥毫泼墨，生动地描绘出竹子的形态。接着“满堂阴森风雨号”一句，通过环境描写渲染出竹林中的氛围，仿佛风雨交加，营造出一种肃穆而神秘的意境。

“坐中宾客皆叹息，一叶一叶秋萧骚”则通过旁观者的反应，侧面烘托出竹子的高洁形象，即使在秋天的萧瑟中，也依然挺立不倒，引人深思。

“恍如舟泊潇湘浦，湘娥泣血苍蛟舞”将画面进一步扩展，联想到湘江边的传说故事，借以表达竹子的坚韧与美丽，如同湘水之神的哀伤与舞蹈，增添了诗歌的浪漫色彩。

“锦瑟无声暮色寒，翠旌缥缈云漫漫”两句，运用比喻和象征手法，以锦瑟的静默和暮色的寒冷，以及飘渺的翠旌和云雾，描绘出竹子在夜晚的孤独与宁静之美。

“酒醒推篷月初上，烟消湘水平如掌”则是对竹林夜景的细腻描绘，月光洒落，烟雾散去，湘江水面平静如镜，营造出一种超脱世俗的宁静与和谐。

最后，“此君隔江呼不来，至今令人劳梦想”表达了诗人对竹子精神的向往，即使隔着江水也无法唤回，这种情感至今仍在心中激荡。

“先生清白世相传，苦节由来金石坚”是对竹子品质的赞颂，同时也暗含了对诗人自身品格的期许。

“世上繁华俱不爱，独与此君同岁年”则表达了诗人对世俗繁华的淡然态度，宁愿与竹子这样的自然之物共度岁月，追求内心的纯净与自由。

整首诗通过对墨竹的描绘，不仅展现了竹子的自然美，更蕴含了诗人对高尚人格的追求和对自然之美的向往，是一首富有哲理意味的佳作。